"Kesköö evangeelium" on segaduses täiskasvanute jaoks "seiklusaeg"

Millal Seikluse aeg esilinastus 2010.

aastal, keegi Cartoon Networkis ei teadnud tegelikult, mis neil käes on.

Algselt oli Ward tutvustanud tegelasi lühifilmis, mille ta peaaegu täielikult ise produtseeris pärast Cal Artsi lõpetamist 2006.

aastal.

Animatsioonistuudio Frederator andis selle Nickelodeonile kaks korda, kuid lõpuks leidis saade kai Cartoon Networkist.

Juhid tundsid muret Wardi kogenematu pärast, nii et lavastus tõi mõrvarisse kogenud käed, sealhulgas Käsnakalle Kantpüks maarja Merriwether Williams.

Koos meisterdasid nad etenduse, mis oli ideaalselt häälestatud kaasaegsele maailmale.

Pole otseselt sugupooltega, lõputult loominguline ja täis mälestuslikke tegelasi, Seikluse aeg sai kiiresti kriitiliseks ja äriliseks eduks.

Ward astus lõpuks näitlejana tagasi, öeldes, et protsess oli liiga pingeline.

Ta jätkas looideede panustamist ja oli tegevprodutsent, kuid tema kokku pandud meeskond oli enam kui võimeline laeva sõitma.

Etenduse jätkudes kasvas emotsionaalne sügavus ja keerukus.

Varakult visatav nali - et Ooo maa oli tegelikult post-apokalüptiline Maa - hakkas jutustama.

Selliste tegelaste jaoks nagu Jääkuningas olid välja töötatud taustalood.

Lõpuks muutus etendus igas vanuses meditatsiooniks väga täiskasvanud teemadel, nagu mälu, üksindus ja kaotus.

Pärast kümmet hooaega müüdi tootmine 2018.

aastal, kuid frantsiis pole lõppenud.

Neli tundi kestnud eripakkumisi kavatsetakse sel aastal esietenduda HBO Maxis, kuid Jake'i ja Finni pikk teekond on üsna läbi.

Pärast Seikluse aeg lõppes, leidis Ward, et tema peamine loominguline väljund on kadunud.

Ta teadis, et soovib jätkata animatsiooni tegemist, kuid tal polnud suunda.

Tema mõlemad suured projektid, Seikluse aeg ja Julgemad sõdalased, oli eostatud üle kümne aasta tagasi, kui ta oli alles ülikoolist väljas.

Täiskasvanu oli ilmselgelt muutnud tema vaatenurka maailmale ja ta tahtis teha tööd, mis seda kajastaks.

Nagu Ward ütles Ajakiri Animatsioon, "Püüdsin välja mõelda saate kontseptsiooni, mis võiks näidata asju, mis minu arvates on mõttekad.

Tahtsin midagi liiga ausat, mis tegeleks lahkuse ja kaastundega, midagi, mis tundus minu jaoks ilus.

"

See kontseptsioon pärines ebatõenäolisest allikast - taskuhäälingust.

Näitleja ja koomik Duncan Trussell käivitas 2016.

aastal The Duncan Trusselli peretunni ning igas osas peab ta vabakäiguvestlust teise külalisega.

Need vestlused süvenevad sageli üsna tähelepanelikkusse, meditatsiooni ja inimeste eluviisidesse tänapäeva maailmas, kuid Trussell on andekas intervjueerija, kellel on oskusi vestluste sujuvana hoidmiseks.

Ward oli mõnda aega olnud taskuhäälingu fänn ja ta jõudis Trusselli poole ja küsis, kas ta soovib koos töötada.

Ward lõi dr Drew Pinskyga möödunud episoodi klipi ümber umbkaudse animafilmi, ümbritsedes vestlust visuaalse narratiiviga planeedist möödunud zombidest.

See äratas Trusselli huvi ja paar hakkas arenema Kesköö evangeelium tõsiselt.

Kontseptsioon ühines raamitud loo kohta dimensioonirändur Clancy'st, mille esitas Trussell, kes kasutab universumi simulaatorit, et külastada erinevaid reaalsusi ja rääkida nende elanikega.

Need vestlused tõmmatakse taskuhäälingust, seejärel antakse neile väljamõeldud raamid, nii et rääkivaid inimesi kujutatakse kui kalapäiseid roboteid, liha söövaid tulnukate jõehobusid ja muudki, kes kumbki vaidlustab oma eksistentsi eelseisva lõpu.

Visuaalid riffivad podcastide dialoogi ja mängivad sellega koos täiendava heliga, mis lisab narratiivset konteksti.

Nad viisid selle idee Netflixi täiskasvanute animatsiooni juhi Mike Moonini, kes logis kohe sisse.

Animatsioonistuudio Titmouse lisamine viis kõik lavastuse teosed kokku, luues meeskonna, mille keskmes oli loominguline väljendus ja ebatavaline vabadus.

Igas osas on Clancy külastatavad universumid apokalüpsise äärel, nii et meeskond pidi välja mõtlema kaheksa erinevat viisi, kuidas eksistents võiks lõppeda, ja seejärel meisterdama nende ümber narratiive.

Rääkisin Damien Blaise'iga, kes aitas mitme episoodi storyboardil Kesköö evangeelium.

Ta kirjeldas koostöökogemust, kus kunstnikele anti pikk rihm, kuidas saate metsikud visuaalid kokku said.

"Pendleton andis omamoodi lahtisi kontseptsioone ja tegelaskujundusi konkreetsetele laudainimestele ning andis alguses palju vabadust kirjutada / tulla välja lugude visuaalsete sündmustega, sest animatsioonis on süžeeskeemitajad põhimõtteliselt nii kirjutajad kui ka operaatorid aeg.

"

Loomeprotsessist kommenteeris Blaise, et see oli „nagu vaba psühhedeelne sündmuste teadvustamisvoog ja gagid, mis põhinevad selle esimese käigu mõistetel.

Neid ei pidanud kuidagi heliga ühendama.

Siis nad kohtusid ja esitasid ülejäänud animatsioonimeeskonnale.

"

Lõpuks viidi taskuhäälingusaadete heli animatsiooni sisse.

Blaise sõnul oli podcastide heli ühendamine sündmustega järgmine kord, nii et külaliste jaoks kirjutati sissejuhatused ja uued read, et see kõik kokku siduda.

See oli tõeliselt vinge terviklik protsessilähenemine, mis võimaldab üldiselt rohkem kvaliteeti ja loovust! ”

See ebatraditsiooniline lähenemine Kesköö evangeelium viis etenduse, mis on vähem avalikult narratiivi juhitud kui Seikluse aeg, mis võimaldab visuaalidel rasket tõusu teha, kui heli teemasid uurib.

See on põnev kontseptsioon, mis kuuleb tagasi sarnaste saadete juurde Dr Katz, mis kasutas oma väljamõeldud psühhiaatri visiitide alusmaterjalina püstijalakomöödiat, kuid Kesköö evangeelium läheb kaugemale, piisava eelarvega, et tuua ellu arvukalt muljetavaldavaid lavastusi.

Tema intervjuus kasutajale Animatsioon, Ütles Ward, et tal oli raske kohaneda töö tegemisega, mis ei olnud otseselt lastele mõeldud.

"Ma ei tea ...

Ma olin nagu" see tundub vale! " Aga siis sain sellest üle !, "rääkis ta." Minu eesmärk oli segada multifilmi ülivägivalda kaastunde teemaliste vestlustega.

Tahtsin teha midagi, mida kallid inimesed saaksid hammustada ja võib-olla sellest midagi saada.

"

See sügavam tähendus on tohutu osa sellest, mis teeb Kesköö evangeelium eriline.

See on saade, mis tõepoolest üritab oma vaatajaid maadelda oma olendite olemusega, isegi kui see pimestab neid lollakas ulmeliste seiklustega.

Igale vanusele mõeldud frantsiisi säilitamise survet avaldamata Kesköö evangeelium saab animatsiooni ümbriku lükata, tuues alla allteksti Seikluse aeg esiplaanile, õigel ajal, kui Finnit ja Jake'i vaadates üles kasvanud lapsed läbivad oma karantiinist põhjustatud kriisid.

See on järgmine loogiline samm loojale, kes lööb oma kaaluklassist kõrgemale, ja me ei saa oodata, kui näeme rohkem.

Kesköö evangeelium esietendub Netflixis 20.

aprillil.

Millal Seikluse aeg esilinastus 2010.

aastal, keegi Cartoon Networkis ei teadnud tegelikult, mis neil käes on.

Algselt oli Ward tutvustanud tegelasi lühifilmis, mille ta peaaegu täielikult ise produtseeris pärast Cal Artsi lõpetamist 2006.

aastal.

Animatsioonistuudio Frederator andis selle Nickelodeonile kaks korda, kuid lõpuks leidis saade kai Cartoon Networkist.

Juhid tundsid muret Wardi kogenematu pärast, nii et lavastus tõi mõrvarisse kogenud käed, sealhulgas Käsnakalle Kantpüks maarja Merriwether Williams.

Koos meisterdasid nad etenduse, mis oli ideaalselt häälestatud kaasaegsele maailmale.

Pole otseselt sugupooltega, lõputult loominguline ja täis mälestuslikke tegelasi, Seikluse aeg sai kiiresti kriitiliseks ja äriliseks eduks.

Ward astus lõpuks näitlejana tagasi, öeldes, et protsess oli liiga pingeline.

Ta jätkas looideede panustamist ja oli tegevprodutsent, kuid tema kokku pandud meeskond oli enam kui võimeline laeva sõitma.

Etenduse jätkudes kasvas emotsionaalne sügavus ja keerukus.

Varakult visatav nali - et Ooo maa oli tegelikult post-apokalüptiline Maa - hakkas jutustama.

Selliste tegelaste jaoks nagu Jääkuningas olid välja töötatud taustalood.

Lõpuks muutus etendus igas vanuses meditatsiooniks väga täiskasvanud teemadel, nagu mälu, üksindus ja kaotus.

Pärast kümmet hooaega müüdi tootmine 2018.

aastal, kuid frantsiis pole lõppenud.

Neli tundi kestnud eripakkumisi kavatsetakse sel aastal esietenduda HBO Maxis, kuid Jake'i ja Finni pikk teekond on üsna läbi.

Pärast Seikluse aeg lõppes, leidis Ward, et tema peamine loominguline väljund on kadunud.

Ta teadis, et soovib jätkata animatsiooni tegemist, kuid tal polnud suunda.

Tema mõlemad suured projektid, Seikluse aeg ja Julgemad sõdalased, oli eostatud üle kümne aasta tagasi, kui ta oli alles ülikoolist väljas.

Täiskasvanu oli ilmselgelt muutnud tema vaatenurka maailmale ja ta tahtis teha tööd, mis seda kajastaks.

Nagu Ward ütles Ajakiri Animatsioon, "Püüdsin välja mõelda saate kontseptsiooni, mis võiks näidata asju, mis minu arvates on mõttekad.

Tahtsin midagi liiga ausat, mis tegeleks lahkuse ja kaastundega, midagi, mis tundus minu jaoks ilus.

"

See kontseptsioon pärines ebatõenäolisest allikast - taskuhäälingust.

Näitleja ja koomik Duncan Trussell käivitas 2016.

aastal The Duncan Trusselli peretunni ning igas osas peab ta vabakäiguvestlust teise külalisega.

Need vestlused süvenevad sageli üsna tähelepanelikkusse, meditatsiooni ja inimeste eluviisidesse tänapäeva maailmas, kuid Trussell on andekas intervjueerija, kellel on oskusi vestluste sujuvana hoidmiseks.

Ward oli mõnda aega olnud taskuhäälingu fänn ja ta jõudis Trusselli poole ja küsis, kas ta soovib koos töötada.

Ward lõi dr Drew Pinskyga möödunud episoodi klipi ümber umbkaudse animafilmi, ümbritsedes vestlust visuaalse narratiiviga planeedist möödunud zombidest.

See äratas Trusselli huvi ja paar hakkas arenema Kesköö evangeelium tõsiselt.

Kontseptsioon ühines raamitud loo kohta dimensioonirändur Clancy'st, mille esitas Trussell, kes kasutab universumi simulaatorit, et külastada erinevaid reaalsusi ja rääkida nende elanikega.

Need vestlused tõmmatakse taskuhäälingust, seejärel antakse neile väljamõeldud raamid, nii et rääkivaid inimesi kujutatakse kui kalapäiseid roboteid, liha söövaid tulnukate jõehobusid ja muudki, kes kumbki vaidlustab oma eksistentsi eelseisva lõpu.

Visuaalid riffivad podcastide dialoogi ja mängivad sellega koos täiendava heliga, mis lisab narratiivset konteksti.

Nad viisid selle idee Netflixi täiskasvanute animatsiooni juhi Mike Moonini, kes logis kohe sisse.

Animatsioonistuudio Titmouse lisamine viis kõik lavastuse teosed kokku, luues meeskonna, mille keskmes oli loominguline väljendus ja ebatavaline vabadus.

Igas osas on Clancy külastatavad universumid apokalüpsise äärel, nii et meeskond pidi välja mõtlema kaheksa erinevat viisi, kuidas eksistents võiks lõppeda, ja seejärel meisterdama nende ümber narratiive.

Rääkisin Damien Blaise'iga, kes aitas mitme episoodi storyboardil Kesköö evangeelium.

Ta kirjeldas koostöökogemust, kus kunstnikele anti pikk rihm, kuidas saate metsikud visuaalid kokku said.

"Pendleton andis omamoodi lahtisi kontseptsioone ja tegelaskujundusi konkreetsetele laudainimestele ning andis alguses palju vabadust kirjutada / tulla välja lugude visuaalsete sündmustega, sest animatsioonis on süžeeskeemitajad põhimõtteliselt nii kirjutajad kui ka operaatorid aeg.

"

Loomeprotsessist kommenteeris Blaise, et see oli „nagu vaba psühhedeelne sündmuste teadvustamisvoog ja gagid, mis põhinevad selle esimese käigu mõistetel.

Neid ei pidanud kuidagi heliga ühendama.

Siis nad kohtusid ja esitasid ülejäänud animatsioonimeeskonnale.

"

Lõpuks viidi taskuhäälingusaadete heli animatsiooni sisse.

Blaise sõnul oli podcastide heli ühendamine sündmustega järgmine kord, nii et külaliste jaoks kirjutati sissejuhatused ja uued read, et see kõik kokku siduda.

See oli tõeliselt vinge terviklik protsessilähenemine, mis võimaldab üldiselt rohkem kvaliteeti ja loovust! ”

See ebatraditsiooniline lähenemine Kesköö evangeelium viis etenduse, mis on vähem avalikult narratiivi juhitud kui Seikluse aeg, mis võimaldab visuaalidel rasket tõusu teha, kui heli teemasid uurib.

See on põnev kontseptsioon, mis kuuleb tagasi sarnaste saadete juurde Dr Katz, mis kasutas oma väljamõeldud psühhiaatri visiitide alusmaterjalina püstijalakomöödiat, kuid Kesköö evangeelium läheb kaugemale, piisava eelarvega, et tuua ellu arvukalt muljetavaldavaid lavastusi.

Tema intervjuus kasutajale Animatsioon, Ütles Ward, et tal oli raske kohaneda töö tegemisega, mis ei olnud otseselt lastele mõeldud.

"Ma ei tea ...

Ma olin nagu" see tundub vale! " Aga siis sain sellest üle !, "rääkis ta." Minu eesmärk oli segada multifilmi ülivägivalda kaastunde teemaliste vestlustega.

Tahtsin teha midagi, mida kallid inimesed saaksid hammustada ja võib-olla sellest midagi saada.

"

See sügavam tähendus on tohutu osa sellest, mis teeb Kesköö evangeelium eriline.

See on saade, mis tõepoolest üritab oma vaatajaid maadelda oma olendite olemusega, isegi kui see pimestab neid lollakas ulmeliste seiklustega.

Igale vanusele mõeldud frantsiisi säilitamise survet avaldamata Kesköö evangeelium saab animatsiooni ümbriku lükata, tuues alla allteksti Seikluse aeg esiplaanile, õigel ajal, kui Finnit ja Jake'i vaadates üles kasvanud lapsed läbivad oma karantiinist põhjustatud kriisid.

See on järgmine loogiline samm loojale, kes lööb oma kaaluklassist kõrgemale, ja me ei saa oodata, kui näeme rohkem.

Kesköö evangeelium esietendub Netflixis 20.

aprillil.