10 klassiska RPG-spel som behöver moderna remakes

En av de mest ambitiösa och ovanliga action-RPG: erna i PS1-eran, Vagrant Story, var hjärnbarnet till Yasumi Matsuno, Square's mästare i taktisk strid och berättelser med tunnland intriger.

Som Ashley Riot, en skicklig krigare som kallas Riskbreaker, måste du dyka in i staden Leá Monde och katakomberna nedanför för att jaga en kultledare.

Ett djupt stridssystem i realtid med inriktning på enskilda kroppsdelar och en mörk, grafiskt rik miljö gjorde detta till en kultklassiker som var mer Dark Souls än Final Fantasy.

Det finns så många stora, coola idéer här som fungerar okej på den ursprungliga PlayStation men skulle blomstra i ett modernt spel för modern publik som är vana vid miljöberättande och svår kamp.

Objektivt är KOTOR ett praktiskt taget felfritt spel och en av de bästa dykningarna i Star Wars-universum någonsin.

Packad med minnesvärda karaktärer, svåra beslut och spännande scener, var det en enorm kritisk och kommersiell framgång.

Medan Star Wars-filmerna kanske är tillbaka i limbo, ropar Knights of the Old Republic efter en modern remake som inte bara rensar den daterade grafiken utan lägger till ännu mer utsökta planeter att utforska.

Märket med ett riktigt klassiskt rollspel är att du bara vill spendera mer tid på det, och detta är ett av de bästa exemplen.

Troikas RPG Arcanum 2001 såg daterad ut när den släpptes, och dess grafik har inte åldrats bra under tiden.

Men bakom presentationen ligger en av de mest ambitiösa posterna i genren någonsin.

I en värld som övergår från magi till industriell vetenskap överlever spelare en zeppelin-krasch bara för att bli inblandade i en strävan att upptäcka ursprunget till en mystisk ring.

Detta PC-spel var konceptuellt långt före sin tid, vilket möjliggjorde helt pacifistiska körningar och massor av andra unika funktioner.

Vi skulle gärna se vad modern hårdvara kan göra med det.

Ett annat rollspel som pressade kuvert, den femte delen i Capcoms Breath of Fire-serie för PS2, gick bortom fantasikällorna från de tre första.

Detta spel gjorde franchisen till något mörkare och konstigare genom att placera den i en post-apokalyptisk värld genom en serie underjordiska bunkrar där varje felaktighet innebar katastrof.

Spelet innehöll många mekaniker som var långt före sin tid, inklusive förmågan att förvandlas till en OP-drakform för att vinna slagsmål, på bekostnad av att höja en mätare som, när den var full, avslutade ditt spel direkt.

Dragon Quarter's bisarra spara system, som uppmuntrade flera genomspelningar, tog lite att vänja sig vid, men en modern remake som arkiverade några grova kanter kunde ge denna pärla till en ny publik.

För spelare i slutet av 1990-talet var det kriminellt att en av de bästa rollspelstitlarna i 32-bitars generationen bara kunde spelas om du hade en dömd Sega Saturn.

Medan de två första Panzer Dragoon-spelen var raka skyttar av det slag som Sega var pionjär med Space Harrier, var det tredje en nyfiken hybrid av genrer.

Panzer Dragoon Saga presenterade fri-roaming utforskning, både till fots och stride din drake, blandat med ett stridssystem tungt på varierade attacker.

Det var en kritisk framgång, men många klagade över att spelet var för kort, vilket en modern remake verkligen kunde fixa.

Allmänt betraktad som en av de största action-RPG-tiderna någonsin, tillät Gothic II utvecklarna Piranha Bytes att skapa en massiv värld full av de mest trovärdiga NPC: erna som någonsin sett.

Spelas i ett isometriskt perspektiv, spelar det spelaren som en hjälte som söker en magisk artefakt som gör att han kan prata med legionen av drakar som ska förstöra sin stad.

Det är ett spretande, minnesvärt äventyr som fortfarande håller i dag, men det kan vara bättre.

Spelare hade många kritiker om striden och lokaliseringen, som alla kunde ställas in med en högblank remake.

Ett av de mest inflytelserika och framgångsrika PC-rollspelen någonsin, Betrayal at Krondor släpptes 1993 till en kavalkad av beröm.

Spelet spelas i Riftwar-universumet av författaren Raymond Feist och kombinerar taktisk strid med en episk berättelse.

Förräderi på Krondor placerar spelaren på ett slaggrat slagfält, som klassiska bordssystem, och berättelsen utvecklas kapitel för kapitel med en enorm stödjande roll.

Detta var ett episkt för sin tid och håller fortfarande på, men föreställ dig vad ett dedikerat team kunde göra med materialet under ett kvart århundrade senare.

Alla vet att utvecklingsprocessen för Squares 1998-fantasy-episka Xenogears var ...

orolig.

Tänkt som både ett nytt Final Fantasy-spel och en Chrono Trigger-uppföljare vid olika punkter, blev det så småningom till den första delen av sin egen serie på den ursprungliga PlayStation.

Som någon som spelade det kommer ihåg är den sista handlingen i det här spelet en absolut katastrof, med stora bitar av berättelsen kommuniceras genom berättelse medan huvudpersonen sitter i en stol eftersom laget bara fick slut på tiden för att avsluta spelet.

Om Final Fantasy VII Remake lyckas är detta nästa logiska steg, vilket ger en annan klassiker den stora utförande den förtjänar.

Persona-spelen är ett kulturellt fenomen vid denna tidpunkt, men många av Shin Megami Tensei-titlarna sitter fast på föråldrade system och kan inte spelas av moderna spelare.

En av de absolut bästa är 2003: s lysande Nocturne på PlayStation 2, som var väldigt före sin tid och redan fick en utökad upplaga ett år efter släppet.

Det har tillräckligt med stora, galna idéer för att flyta en kraftigt utvidgad remake.

När världen omvandlas av befruktningen till ett embryoniskt tillstånd från vilket ett nytt universum kommer att födas, måste halvdemon-huvudpersonen våga sig genom ett förvandlat Tokyo och kämpa med de krafter som vill forma denna nya värld i sin bild.

Det är ett otroligt djupt och kompromisslöst spel som belönar djup kontemplation, och med Atlus hängivenhet till remakes och uppdateringar förtjänar det en plats i raden.

En av de mest ambitiösa och ovanliga action-RPG: erna i PS1-eran, Vagrant Story, var hjärnbarnet till Yasumi Matsuno, Square's mästare i taktisk strid och berättelser med tunnland intriger.

Som Ashley Riot, en skicklig krigare som kallas Riskbreaker, måste du dyka in i staden Leá Monde och katakomberna nedanför för att jaga en kultledare.

Ett djupt stridssystem i realtid med inriktning på enskilda kroppsdelar och en mörk, grafiskt rik miljö gjorde detta till en kultklassiker som var mer Dark Souls än Final Fantasy.

Det finns så många stora, coola idéer här som fungerar okej på den ursprungliga PlayStation men skulle blomstra i ett modernt spel för modern publik som är vana vid miljöberättande och svår kamp.

Objektivt är KOTOR ett praktiskt taget felfritt spel och en av de bästa dykningarna i Star Wars-universum någonsin.

Packad med minnesvärda karaktärer, svåra beslut och spännande scener, var det en enorm kritisk och kommersiell framgång.

Medan Star Wars-filmerna kanske är tillbaka i limbo, ropar Knights of the Old Republic efter en modern remake som inte bara rensar den daterade grafiken utan lägger till ännu mer utsökta planeter att utforska.

Märket med ett riktigt klassiskt rollspel är att du bara vill spendera mer tid på det, och detta är ett av de bästa exemplen.

Troikas RPG Arcanum 2001 såg daterad ut när den släpptes, och dess grafik har inte åldrats bra under tiden.

Men bakom presentationen ligger en av de mest ambitiösa posterna i genren någonsin.

I en värld som övergår från magi till industriell vetenskap överlever spelare en zeppelin-krasch bara för att bli inblandade i en strävan att upptäcka ursprunget till en mystisk ring.

Detta PC-spel var konceptuellt långt före sin tid, vilket möjliggjorde helt pacifistiska körningar och massor av andra unika funktioner.

Vi skulle gärna se vad modern hårdvara kan göra med det.

Ett annat rollspel som pressade kuvert, den femte delen i Capcoms Breath of Fire-serie för PS2, gick bortom fantasikällorna från de tre första.

Detta spel gjorde franchisen till något mörkare och konstigare genom att placera den i en post-apokalyptisk värld genom en serie underjordiska bunkrar där varje felaktighet innebar katastrof.

Spelet innehöll många mekaniker som var långt före sin tid, inklusive förmågan att förvandlas till en OP-drakform för att vinna slagsmål, på bekostnad av att höja en mätare som, när den var full, avslutade ditt spel direkt.

Dragon Quarter's bisarra spara system, som uppmuntrade flera genomspelningar, tog lite att vänja sig vid, men en modern remake som arkiverade några grova kanter kunde ge denna pärla till en ny publik.

För spelare i slutet av 1990-talet var det kriminellt att en av de bästa rollspelstitlarna i 32-bitars generationen bara kunde spelas om du hade en dömd Sega Saturn.

Medan de två första Panzer Dragoon-spelen var raka skyttar av det slag som Sega var pionjär med Space Harrier, var det tredje en nyfiken hybrid av genrer.

Panzer Dragoon Saga presenterade fri-roaming utforskning, både till fots och stride din drake, blandat med ett stridssystem tungt på varierade attacker.

Det var en kritisk framgång, men många klagade över att spelet var för kort, vilket en modern remake verkligen kunde fixa.

Allmänt betraktad som en av de största action-RPG-tiderna någonsin, tillät Gothic II utvecklarna Piranha Bytes att skapa en massiv värld full av de mest trovärdiga NPC: erna som någonsin sett.

Spelas i ett isometriskt perspektiv, spelar det spelaren som en hjälte som söker en magisk artefakt som gör att han kan prata med legionen av drakar som ska förstöra sin stad.

Det är ett spretande, minnesvärt äventyr som fortfarande håller i dag, men det kan vara bättre.

Spelare hade många kritiker om striden och lokaliseringen, som alla kunde ställas in med en högblank remake.

Ett av de mest inflytelserika och framgångsrika PC-rollspelen någonsin, Betrayal at Krondor släpptes 1993 till en kavalkad av beröm.

Spelet spelas i Riftwar-universumet av författaren Raymond Feist och kombinerar taktisk strid med en episk berättelse.

Förräderi på Krondor placerar spelaren på ett slaggrat slagfält, som klassiska bordssystem, och berättelsen utvecklas kapitel för kapitel med en enorm stödjande roll.

Detta var ett episkt för sin tid och håller fortfarande på, men föreställ dig vad ett dedikerat team kunde göra med materialet under ett kvart århundrade senare.

Alla vet att utvecklingsprocessen för Squares 1998-fantasy-episka Xenogears var ...

orolig.

Tänkt som både ett nytt Final Fantasy-spel och en Chrono Trigger-uppföljare vid olika punkter, blev det så småningom till den första delen av sin egen serie på den ursprungliga PlayStation.

Som någon som spelade det kommer ihåg är den sista handlingen i det här spelet en absolut katastrof, med stora bitar av berättelsen kommuniceras genom berättelse medan huvudpersonen sitter i en stol eftersom laget bara fick slut på tiden för att avsluta spelet.

Om Final Fantasy VII Remake lyckas är detta nästa logiska steg, vilket ger en annan klassiker den stora utförande den förtjänar.

Persona-spelen är ett kulturellt fenomen vid denna tidpunkt, men många av Shin Megami Tensei-titlarna sitter fast på föråldrade system och kan inte spelas av moderna spelare.

En av de absolut bästa är 2003: s lysande Nocturne på PlayStation 2, som var väldigt före sin tid och redan fick en utökad upplaga ett år efter släppet.

Det har tillräckligt med stora, galna idéer för att flyta en kraftigt utvidgad remake.

När världen omvandlas av befruktningen till ett embryoniskt tillstånd från vilket ett nytt universum kommer att födas, måste halvdemon-huvudpersonen våga sig genom ett förvandlat Tokyo och kämpa med de krafter som vill forma denna nya värld i sin bild.

Det är ett otroligt djupt och kompromisslöst spel som belönar djup kontemplation, och med Atlus hängivenhet till remakes och uppdateringar förtjänar det en plats i raden.