Det är svårt att handla en digital ljudarbetsstation eller ljudredigeringsprogramvara i allmänhet utan att stöta på Propellerhead Reason.
Född ur en utökad version av Rebirth, själv en av de första omfattande virtuella synthesizern för datorer i slutet av 1990-talet, levererade Reason en fullfjädrad mjukvarustudio, komplett med en virtuell representation av rackmonterade instrument och effektlådor och en komplett mixer.
.
Nu i version 10 har Reason fortfarande mycket att erbjuda - inklusive en trevlig bunt nya synthesizers.
Om du blev avskräckt av Reason tidigare, vet att inte mycket har förändrats; dess användargränssnittsidiom har åldrats avsevärt i en tid med briljant användbara programvaruarbetsstationer.
Men befintliga fans - eller någon som är fascinerad av en programvaruframställning av ett rum med hårdvarusynthesizers och samplers - bör ta en närmare titt.
Systemkrav och användargränssnitt
Propellerhead rekommenderar antingen en Windows 7, 8 eller 10 flerkärnig maskin eller en Mac som kör OS X 10.7 eller senare, båda med 8 GB RAM och 12 GB ledigt hårddiskutrymme.
Företaget rekommenderar också ett ljudgränssnitt med en ASIO-drivrutin för datorer (Macs inbyggda ljudmaskinvara fungerar bra), tillsammans med någon typ av MIDI-kontrolltangentbord.
För den här recensionen testade jag Reason 10.4 på en fyrkärnig MacBook Pro 15-tums (2017) bärbar dator med 16 GB RAM, en 256 GB SSD, ett Focusrite Scarlett 6i6 andra generationens ljudgränssnitt, KRK Rokit 6 G3-drivna studiomonitorer och en M-Audio Axion 61 mk2 MIDI-kontrolltangentbord.
Reason-gränssnittet har mognat genom åren, men grundformatet har inte förändrats mycket.
I webbläsaren till vänster kan du välja instrument som du vill lägga till i ditt rack, som sitter högst upp till höger som standard.
Längst ner till höger innehåller Sequencer-fönstret för att lägga till, spela in och redigera spår.
Det är fortfarande möjligt att vända på racket och praktiskt taget kabla om instrumenten, ett charmigt, om nu nästan arkaiskt koncept - särskilt eftersom befolkningen i mixern i Reason är mycket mer automatiserad idag, jämfört med Mackie 1202-liknande rackmontering original som hittades i programmet.
Reason låter dig anpassa heck ut ur detta; du kan till exempel sätta racket på en andra bildskärm.
En dual-screen Reason-installation över ett par 1440p-skärmar skulle vara fantastisk.
Nya blå och mörka teman ger programmet ett mer modernt utseende, även om mixern och alla dialogrutor förblir opåverkade, och du måste avsluta och starta om för att se var och en.
Ännu viktigare är att zooma, rulla och på annat sätt navigera i ett spår medan du redigerar det förblir tråkigt.
Det är för tungt musbaserat och oorganiserat, och som ett resultat är det svårt att hitta exakt den region du vill arbeta med.
UI-idiomet är tydligt inriktat på ljuddesigners eller synthesizer-entusiaster som är glada över att ha ett virtuellt, obegränsat, gratis rack med moduler som skulle ha kostat oöverkomliga summor pengar för inte många år sedan.
Det gör det mindre lämpligt för någon som kommer från exempelvis Reaper eller Apple Logic Pro X eller flyttar upp från GarageBand.
Jag inser att vissa Reason-fans kan ta itu med att jag kallar användargränssnittet en nackdel, men jag har alltid tyckt att det är ganska lurigt.
Och jag gjorde elektronisk musik i slutet av 1980- och 1990-talet, då rackmonterade moduler var allestädes närvarande.
Jag är glad att komma ifrån det i moderna DAWs!
Instrument Nya och gamla
Sedan vi senast tittade på Reason med version 10.1 har Propellerhead gått och släppt flera nya punktuppdateringar med betydande funktioner.
Programmets sequencer-sida är förstärkt med ny multilane MIDI-redigering, adaptiv snap-to-grid, förmågan att flytta flera faders och tydligare solo- och mute-knappar.
Under 10.4 lade Propellerhead till en ny monotone bassyntetiserare och Rytmik trummaskin, som båda är inriktade på den mobila kompaktutgåvan av programmet men ändå är välkomna tillägg.
Flera andra instrument förblir utmärkta.
Europa, som Propellerhead betecknar som en "shapeshifting synthesizer", utmärker sig vid massiva synthsticks, aggressiva ledningar och texturerade dynor som du kan använda olika filter på.
Du kan använda valfritt prov som en vågtabell, och du kan också ladda samplingar i dess spektralfilter för att användas som en multiplikator när du filtrerar ljud.
Den andra modulen är Grain, som låter dig ta prover och använda dem som bas för granulär syntes.
Båda modulerna är fyllda med förinställningar som sitter snyggt i en mix och fortsätter att utvecklas och förändras över tiden.
Klang levererar en mängd olika stämda slagverk, inklusive ett glockenspiel och ett vinglasinstrument.
Pangaea lägger till en uppsjö av plockade, blåsta, strummade och andra instrument från hela världen.
Och Humana tar äntligen anständiga röstprover till Reason, med flera körer och solosångare att välja mellan.
Alla dessa tre låter trevligt, men det hade varit bättre om var och en innehöll fler ljud.
För att komponera snabbt får Reason nya Loop Supply- och Drum Supply-bibliotek som arbetar med programmets Kong-trummaskin och Dr.
Octo Rex-spelare.
Det tidigare extrakostnaden Radical Piano blandar prover med syntes i en nick till mitten till slutet av 1980-talet tidiga digitala instrument, men på ett mycket mer realistiskt sätt än tidigare.
Den synkrona modulatorn låter dig köra nästan vad som helst genom den och ändra dess fördröjning, efterklang, förvrängning och andra egenskaper över tid på ett sätt som det skulle vara svårt att uppnå med rak automatisering.
Gamla favoritmoduler, som den allestädes närvarande subtraktorn och Thor-synthmodulerna och NN-XT-samplaren, är fortfarande närvarande.
Den största senaste nyheten är att Propellerhead slutligen öppnade Reason för version 9.5 för att stödja tredjeparts VST-instrument, vilket var ett stort steg för programmet, om än ofullständigt i genomförandet.
Version 10.3 innehöll en prestandauppdatering för att öka hastigheten på dessa plug-ins så att de fungerade lika bra som de gör i andra DAW.
Kanske är det bästa med Reason dess inspirerande ljuduppsättning.
Inom ungefär en timme efter att jag öppnat ett tomt projekt hade jag ett trevligt postindustriellt spår med lämpligt grungiga trummor, eteriska texturer från Europa och en aggressiv, överdriven baslinje - allt bara genom att ringa upp ljud och spela upp dem på tangentbordet.
Jag rörde inte ens loopbiblioteken.
(Om du fokuserar på medföljande instrument är det också värt att titta på Cubase Pro eller Logic Pro X, som båda erbjuder mycket värde i den här avdelningen.)
Inspelning och mixning i Propellerhead-anledning
Ända sedan Propellerhead utvecklade den fristående Record-applikationen har det varit möjligt att lägga till inspelade 24-bitars ljudspår till dina Reason-kompositioner.
För en tid sedan blandade Propellerhead de två apparna ihop, och Reason har blivit en ganska kapabel standardutgåva DAW som ett resultat.
Och genom åren har Propellerhead lagt till verkliga produktionsanläggningar i programmet, inklusive Bounce In Place för att återge ljud och Bounce Audio Clips till MIDI och Pitch Edit för att stämma sång (om än i ett begränsat forum, eftersom du inte kan dra en sångares individuella anteckningar till nya).
Medan en DAW som PreSonus Studio One eller Pro Tools erbjuder mycket mer robusta ljudredigeringsverktyg, till exempel för att kompilera sång- eller gitarrspår från flera tar, kan Reason åtminstone få jobbet gjort.
I synnerhet är programmets blandningsdisk förblir flexibel och låter bra tack vare sin SSL 9000k analoga modellering, sötljudande EQ och komprimering per kanal, konsolens berömda huvudbusskompressor, och skicka och infoga effekter.
Jag älskar ljudet av kanalkomprimering, även om jag skulle uppskatta mer detaljerad mätning än de fem LED-punkterna (varav endast en jag någonsin skulle kunna tända i min testning, även med låg tröskel och högt förhållande).
Om du är mer fokuserad på att förverkliga dina musikaliska idéer snabbt, och mindre så på att spela in liveinstrument eller producera färdiga mästare, har Reason gott om inbyggda verktyg.
Och om du är en spirande ljuddesigner som vill komma under huven på olika typer av synthesizers och samplers, är det svårt att gå fel med Reason.
Detsamma gäller för alla som har en elektronisk musik böjd och vill komponera musik snabbt.
Men om det du letar efter är att spela in podcasts, bör du titta på en ljudfokuserad app som Adobe Audition.
En favorit av en anledning
Det är värt att jämföra Reason, FL Studio och Ableton Live innan du köper; alla tre programmen låter dig skapa elektronisk musik snabbt, om än med olika tillvägagångssätt.
(Också värt att notera: FL Studio är äntligen tillgänglig för Mac, så du har alla tre alternativen nu oavsett din datorplattform.) Om du letar efter en vanlig DAW för att spela in ett band eller göra poäng för film, Reason är mindre övertygande.
Men även då fungerar det som en utmärkt bunt virtuella instrument att arbeta med som en del av processen tack vare den allestädes närvarande ReWire-installationen, som låter dig ansluta och synkronisera Reason med en annan DAW och styra allt från en transport.
Våra Editors 'Choice ljudredigerare förblir Logic Pro X på Mac och Avid Pro Tools på datorn (även om den senare naturligtvis också finns tillgänglig för Mac).
Fördelar
Mångsidigt utbud av medföljande instrument.
Användbart ljudset fungerar som omedelbar inspiration för nya elektroniska spår.
Snabbt arbetsflöde för komposition.
SSL-stil mixkomprimering och EQ.
Visa mer
Nackdelar
Åldrande UI-idiom för rackmontering och patch-kabel.
Inga surround- eller poängfunktioner.
Spårredigering saknar fortfarande tävlingen.
Poängen
Trots sina brister är det svårt att slå Reason som ett allt-i-ett-verktyg för inspelning, mixning och mastering, särskilt om du gillar elektronisk musik eller hiphopmusik och vill ha ett enormt utbud av ljud och slag direkt utanför porten .
Det är fortfarande lika roligt att använda som det alltid har varit.
Det är svårt att handla en digital ljudarbetsstation eller ljudredigeringsprogramvara i allmänhet utan att stöta på Propellerhead Reason.
Född ur en utökad version av Rebirth, själv en av de första omfattande virtuella synthesizern för datorer i slutet av 1990-talet, levererade Reason en fullfjädrad mjukvarustudio, komplett med en virtuell representation av rackmonterade instrument och effektlådor och en komplett mixer.
.
Nu i version 10 har Reason fortfarande mycket att erbjuda - inklusive en trevlig bunt nya synthesizers.
Om du blev avskräckt av Reason tidigare, vet att inte mycket har förändrats; dess användargränssnittsidiom har åldrats avsevärt i en tid med briljant användbara programvaruarbetsstationer.
Men befintliga fans - eller någon som är fascinerad av en programvaruframställning av ett rum med hårdvarusynthesizers och samplers - bör ta en närmare titt.
Systemkrav och användargränssnitt
Propellerhead rekommenderar antingen en Windows 7, 8 eller 10 flerkärnig maskin eller en Mac som kör OS X 10.7 eller senare, båda med 8 GB RAM och 12 GB ledigt hårddiskutrymme.
Företaget rekommenderar också ett ljudgränssnitt med en ASIO-drivrutin för datorer (Macs inbyggda ljudmaskinvara fungerar bra), tillsammans med någon typ av MIDI-kontrolltangentbord.
För den här recensionen testade jag Reason 10.4 på en fyrkärnig MacBook Pro 15-tums (2017) bärbar dator med 16 GB RAM, en 256 GB SSD, ett Focusrite Scarlett 6i6 andra generationens ljudgränssnitt, KRK Rokit 6 G3-drivna studiomonitorer och en M-Audio Axion 61 mk2 MIDI-kontrolltangentbord.
Reason-gränssnittet har mognat genom åren, men grundformatet har inte förändrats mycket.
I webbläsaren till vänster kan du välja instrument som du vill lägga till i ditt rack, som sitter högst upp till höger som standard.
Längst ner till höger innehåller Sequencer-fönstret för att lägga till, spela in och redigera spår.
Det är fortfarande möjligt att vända på racket och praktiskt taget kabla om instrumenten, ett charmigt, om nu nästan arkaiskt koncept - särskilt eftersom befolkningen i mixern i Reason är mycket mer automatiserad idag, jämfört med Mackie 1202-liknande rackmontering original som hittades i programmet.
Reason låter dig anpassa heck ut ur detta; du kan till exempel sätta racket på en andra bildskärm.
En dual-screen Reason-installation över ett par 1440p-skärmar skulle vara fantastisk.
Nya blå och mörka teman ger programmet ett mer modernt utseende, även om mixern och alla dialogrutor förblir opåverkade, och du måste avsluta och starta om för att se var och en.
Ännu viktigare är att zooma, rulla och på annat sätt navigera i ett spår medan du redigerar det förblir tråkigt.
Det är för tungt musbaserat och oorganiserat, och som ett resultat är det svårt att hitta exakt den region du vill arbeta med.
UI-idiomet är tydligt inriktat på ljuddesigners eller synthesizer-entusiaster som är glada över att ha ett virtuellt, obegränsat, gratis rack med moduler som skulle ha kostat oöverkomliga summor pengar för inte många år sedan.
Det gör det mindre lämpligt för någon som kommer från exempelvis Reaper eller Apple Logic Pro X eller flyttar upp från GarageBand.
Jag inser att vissa Reason-fans kan ta itu med att jag kallar användargränssnittet en nackdel, men jag har alltid tyckt att det är ganska lurigt.
Och jag gjorde elektronisk musik i slutet av 1980- och 1990-talet, då rackmonterade moduler var allestädes närvarande.
Jag är glad att komma ifrån det i moderna DAWs!
Instrument Nya och gamla
Sedan vi senast tittade på Reason med version 10.1 har Propellerhead gått och släppt flera nya punktuppdateringar med betydande funktioner.
Programmets sequencer-sida är förstärkt med ny multilane MIDI-redigering, adaptiv snap-to-grid, förmågan att flytta flera faders och tydligare solo- och mute-knappar.
Under 10.4 lade Propellerhead till en ny monotone bassyntetiserare och Rytmik trummaskin, som båda är inriktade på den mobila kompaktutgåvan av programmet men ändå är välkomna tillägg.
Flera andra instrument förblir utmärkta.
Europa, som Propellerhead betecknar som en "shapeshifting synthesizer", utmärker sig vid massiva synthsticks, aggressiva ledningar och texturerade dynor som du kan använda olika filter på.
Du kan använda valfritt prov som en vågtabell, och du kan också ladda samplingar i dess spektralfilter för att användas som en multiplikator när du filtrerar ljud.
Den andra modulen är Grain, som låter dig ta prover och använda dem som bas för granulär syntes.
Båda modulerna är fyllda med förinställningar som sitter snyggt i en mix och fortsätter att utvecklas och förändras över tiden.
Klang levererar en mängd olika stämda slagverk, inklusive ett glockenspiel och ett vinglasinstrument.
Pangaea lägger till en uppsjö av plockade, blåsta, strummade och andra instrument från hela världen.
Och Humana tar äntligen anständiga röstprover till Reason, med flera körer och solosångare att välja mellan.
Alla dessa tre låter trevligt, men det hade varit bättre om var och en innehöll fler ljud.
För att komponera snabbt får Reason nya Loop Supply- och Drum Supply-bibliotek som arbetar med programmets Kong-trummaskin och Dr.
Octo Rex-spelare.
Det tidigare extrakostnaden Radical Piano blandar prover med syntes i en nick till mitten till slutet av 1980-talet tidiga digitala instrument, men på ett mycket mer realistiskt sätt än tidigare.
Den synkrona modulatorn låter dig köra nästan vad som helst genom den och ändra dess fördröjning, efterklang, förvrängning och andra egenskaper över tid på ett sätt som det skulle vara svårt att uppnå med rak automatisering.
Gamla favoritmoduler, som den allestädes närvarande subtraktorn och Thor-synthmodulerna och NN-XT-samplaren, är fortfarande närvarande.
Den största senaste nyheten är att Propellerhead slutligen öppnade Reason för version 9.5 för att stödja tredjeparts VST-instrument, vilket var ett stort steg för programmet, om än ofullständigt i genomförandet.
Version 10.3 innehöll en prestandauppdatering för att öka hastigheten på dessa plug-ins så att de fungerade lika bra som de gör i andra DAW.
Kanske är det bästa med Reason dess inspirerande ljuduppsättning.
Inom ungefär en timme efter att jag öppnat ett tomt projekt hade jag ett trevligt postindustriellt spår med lämpligt grungiga trummor, eteriska texturer från Europa och en aggressiv, överdriven baslinje - allt bara genom att ringa upp ljud och spela upp dem på tangentbordet.
Jag rörde inte ens loopbiblioteken.
(Om du fokuserar på medföljande instrument är det också värt att titta på Cubase Pro eller Logic Pro X, som båda erbjuder mycket värde i den här avdelningen.)
Inspelning och mixning i Propellerhead-anledning
Ända sedan Propellerhead utvecklade den fristående Record-applikationen har det varit möjligt att lägga till inspelade 24-bitars ljudspår till dina Reason-kompositioner.
För en tid sedan blandade Propellerhead de två apparna ihop, och Reason har blivit en ganska kapabel standardutgåva DAW som ett resultat.
Och genom åren har Propellerhead lagt till verkliga produktionsanläggningar i programmet, inklusive Bounce In Place för att återge ljud och Bounce Audio Clips till MIDI och Pitch Edit för att stämma sång (om än i ett begränsat forum, eftersom du inte kan dra en sångares individuella anteckningar till nya).
Medan en DAW som PreSonus Studio One eller Pro Tools erbjuder mycket mer robusta ljudredigeringsverktyg, till exempel för att kompilera sång- eller gitarrspår från flera tar, kan Reason åtminstone få jobbet gjort.
I synnerhet är programmets blandningsdisk förblir flexibel och låter bra tack vare sin SSL 9000k analoga modellering, sötljudande EQ och komprimering per kanal, konsolens berömda huvudbusskompressor, och skicka och infoga effekter.
Jag älskar ljudet av kanalkomprimering, även om jag skulle uppskatta mer detaljerad mätning än de fem LED-punkterna (varav endast en jag någonsin skulle kunna tända i min testning, även med låg tröskel och högt förhållande).
Om du är mer fokuserad på att förverkliga dina musikaliska idéer snabbt, och mindre så på att spela in liveinstrument eller producera färdiga mästare, har Reason gott om inbyggda verktyg.
Och om du är en spirande ljuddesigner som vill komma under huven på olika typer av synthesizers och samplers, är det svårt att gå fel med Reason.
Detsamma gäller för alla som har en elektronisk musik böjd och vill komponera musik snabbt.
Men om det du letar efter är att spela in podcasts, bör du titta på en ljudfokuserad app som Adobe Audition.
En favorit av en anledning
Det är värt att jämföra Reason, FL Studio och Ableton Live innan du köper; alla tre programmen låter dig skapa elektronisk musik snabbt, om än med olika tillvägagångssätt.
(Också värt att notera: FL Studio är äntligen tillgänglig för Mac, så du har alla tre alternativen nu oavsett din datorplattform.) Om du letar efter en vanlig DAW för att spela in ett band eller göra poäng för film, Reason är mindre övertygande.
Men även då fungerar det som en utmärkt bunt virtuella instrument att arbeta med som en del av processen tack vare den allestädes närvarande ReWire-installationen, som låter dig ansluta och synkronisera Reason med en annan DAW och styra allt från en transport.
Våra Editors 'Choice ljudredigerare förblir Logic Pro X på Mac och Avid Pro Tools på datorn (även om den senare naturligtvis också finns tillgänglig för Mac).
Fördelar
Mångsidigt utbud av medföljande instrument.
Användbart ljudset fungerar som omedelbar inspiration för nya elektroniska spår.
Snabbt arbetsflöde för komposition.
SSL-stil mixkomprimering och EQ.
Visa mer
Nackdelar
Åldrande UI-idiom för rackmontering och patch-kabel.
Inga surround- eller poängfunktioner.
Spårredigering saknar fortfarande tävlingen.
Poängen
Trots sina brister är det svårt att slå Reason som ett allt-i-ett-verktyg för inspelning, mixning och mastering, särskilt om du gillar elektronisk musik eller hiphopmusik och vill ha ett enormt utbud av ljud och slag direkt utanför porten .
Det är fortfarande lika roligt att använda som det alltid har varit.
